Les Belles Chansons Françaises: De 9 Största Franska Chanson Låtarna

Frankrike anses allmänt som en kulturell hotbed och ingenting avslöjar detta mer än tillväxten av Chansons särskilt franska musikaliska tradition. Från de fantastiska självreflexiva balladerna Edith Piaf, till de skandalösa och bisarra verk av Serge Gainsbourg och den vackra odes till Paris i Yves Montand, har Frankrike producerat några av de finaste lyrisk driven musiken hittills. I det här minnet av mästarna i fransk chanson tittar vi på de bästa exemplen på formuläret, som ger en musikalisk odyssey genom barer och kaféer i Paris.

Édith Piaf - "La Vie En Rose" (1946)

Äthith Piaf är allmänt betraktad som den mest populära franska chanteuse, kulturikon och internationella stjärnan, och är den största stjärnan i franska Chanson. Född till en normandisk gataakrobat och en kafésångare upptäcktes hon 1935 i Pigalle-området i Paris av nattklubbägaren Louis Leplée. Specialiserat på ballader av självreflexiv natur, "La Vie en Rose" (som betyder livet i rosa färgade glasögon, bokstavligen "liv i rosa"), skrivet av Louis Guglielmi med texter av Piaf, anses vara Piafs tour de force . Med texter som beskriver krigstidens problem och förlusten av kärlek blev La Vie en Rose en favorit med inte bara franska publik, utan lyssnarna över hela världen. Sången introducerades i Grammy Hall Of Fame 1998 och har presenterat i filmer som French Kiss , Natural Born Killers och den Oscar-vinnande Édith Piaf biopic av samma namn, La Vie en Rose .

Rina Ketty - "J'attendrai" (1938)

Rina Ketty flyttade till Paris på 1930-talet och gjorde sitt genombrott 1938 med låtarna "Sombreros et Mantilles "och" J'attendrai ". Ketty flydde rampljuset 1945 till följd av kriget och flyttade så småningom till Kanada 1954. År 1965 började Ketty på uppståndelsen av sin karriär i Frankrike, men kunde inte nå hennes förekrigssucces. Men 1991 beviljade franska kulturministern Jack Lang medborgaren Ordre des Arts et des Lettres, som syftar till att dekorera prestationer inom konst och kultur. J'attendrai , vilket betyder "jag väntar på du "ursprungligen skrevs på italienska av Dino Olivieri och Nino Rastelli, som översätter till" Tornerai ". Melodin av melodin härstammar från" Humming Chorus "från Puccinis opera Madama Butterfly . Texten avgränsar den oroliga väntan på återlämnande av en älskare som har avgått till ett avlägset resmål i avlägsna stränder, något som hade särskild resonans under andra världskriget.

Charles Trenet - "La Mer" (1946)

Charles Trenet, född 1913, var en fransk sångare, kompositör och lyriker mest känd för inspelningar under slutet av 1930-talet fram till mitten av 1950-talet. Ett undantag från regeln vid det tillfället släppte Trenet enbart låtar som han hade komponerat och spelat in. Rykten har det " La Mer" är en följd av en lång tågresa, där han skrev sången på toaletten på bara 10 minuter. Oavsett sanningen i denna anekdot är det glädjande för låtarna harmonisk, nyckfull och tidlös känsla. Spåret har spelats 400 gånger på en mångfald språk och har varit ett inflytande för re-workings som "Beyond the Sea" av Bobby Darin.

Serge Gainsbourg och Jane Birkin - "Je T'aime, ... Moi Non Plus "(1969)

Översatt som" Jag älskar dig .... Inte heller "är banan en av de mest kontroversiella duetterna som någonsin släppts. Lyriskt beskriver sangen samtalet mellan två älskare under intimitet. Förbudet i många länder för sin exakta natur, lockade låten universell tilltalning och så småningom nådde nummer ett i brittiska diagrammen. Ursprungligen skrivet av Gainsbourg på begäran av flickvän Brigitte Bardot, när hennes affärsman make hörde det bad han om att singeln skulle dras tillbaka. År 1968 började Gainsbourg dansa engelska skådespelerskan Jane Birkin och de spelade in låten tillsammans. Sången förklarades av Gainsbourg för att skildra impossibilities och desperation av fysisk kärlek och presenterar provocerande texter som "Du vais et je viens, entre tes reins" ("Jag går och jag kommer, mellan dina ländar"). Den franska pressen rapporterade låten som en "ljudverite", och erotiken ansågs stötande vilket resulterade i utvisning från radio över hela Europa. Låtet är dock en av de största framgångshistorierna av fransk chanson, och 1986 hade det sålt fyra miljoner exemplar. Musikkritiker Sylvie Simmons uppgav att de lyriska subtiliteterna och franska nyanserna förlorades i slutet av 1960-talet britterna, vilket bekräftade tanken att "livet över kanalen var en okontrollerad smörjighet".

François Hardy - "Tous Les Garçons et Les Filles" (1962)

Françoise Hardy, född 1944, är en fransk sångare, skådespelerska och astrolog som har blivit en ikonisk figur i mode och musik. "Tous Les Garçons et Les Filles" ("Alla pojkarna och flickorna") var den snygga superstjärnan Hardys första hit, och så småningom uppnådde flera platinastatus i Frankrike. Hardy, som skrev sången, berättar en historia om enviesna om att titta på andra omkring dig att bli kär. Hardy fortsatte med att spela in låten på engelska, italienska och tyska; Det har blivit täckt av Dresden Dolls och Eurythmics; och har presenterat i filmer som Moonrise Kingdom och The Dreamers .

Fréhel - "La Java Bleue" (1939)

Föddes i Paris 1891, led Fréhel en traumatisk uppväxt som resulterade i att hon blev kvar för att leva på gatorna som barn. Hon började sin karriär med scennamnet Pervenche, som utövar i Paris musikhallar och kaféer. Vid 19 försökte hon självmord som alkohol och droger började dominera sitt liv och senare hittade tillflykt från sin mentala tortyr i Turkiet och sedan Ryssland. Tio år senare 1923, med Fréhels nya scennamn, återvände hon till Paris för att återuppliva sin musikkarriär och blev väl mottagen av en förvånad allmänhet. Hon fortsatte att utföra på Paris Olympia 1924 och turnerade populära musikhallar runt om i landet. En del av Bal Musette-gruppen sjöng hon vanligtvis med ackompanjemang från rör eller dragspel. Sången "La Java Bleue" använder förförisk och kontroversiell javadans, ett alternativ till valsen med partners som dansar i extremt närhet och med ökad erotik.

Lucienne Boyer - "Parlez-Moi d'Amour" (1930)

Lucienne Boyer, född 1903, var en fransk sångare vars mjuka och harmoniska röst tillät henne från en tidig ålder att sjunga i cabaretsna i Montparnasse. Snart efter att ha tagit ett kontorsjobb på den lokala parisiska teatern, fick hon sin egen show som sångare i parisiska musikhallar upp och ner i landet. Hon har en mängd inspelningar med Columbia Records, skrivet under hennes tid i New York, inklusive hennes mest berömda sång, "Parlez-Moi d'Amour."
Skriven av Jean Lenoir, den här eteriska låten har cherubisk instrumentering som är relaterad till Fransk musiklåda och änglalsångalodier. "Parlez-Moi d'Amour" eller "Talar till mig om kärlek" visar de lilla romantiska påståenden som älskare viskar i varandras öron. Den här låten var den första någonsin vinnaren av Grand Prix du Disque presenterad av Charles Cros Academy. "Parlez-Moi d'Amour" som nyligen presenterades i Woody Allen-filmen Midnight i Paris , liksom den klassiska Casablanca .

Joe Dassin - "Les Champs-Élysées" (1970)

Joe Dassin är en amerikanskfödd sångerskrivare mest känd för sitt arbete på franska språket. Dassin och hans familj reste runt i Europa efter att ha blivit svartlistad av Hollywood år 1950. År 1964, efter att ha flyttat till Frankrike, tecknade Dassin ett stort inspelningsavtal med den amerikanska etiketten CBS, som blev den första sångaren att utföra franska låtar under en amerikansk etikett. På 1970-talet var Dassin en enorm framgång, hans låtar presenterade regelbundet i de franska kartorna och "Les Champs-Élysées" var hans mest kända rekord.

Claude François - "Comme d'habitude" (1968)

Skriven av Claude François och Jacques Revaux år 1967, var låten ursprungligen inspelad av Hervé Vilard. Revaux blev emellertid besviken över inspelningen och bad François om att spela in den 1968. François var upphetsad över inspelningen men fast att de skulle inkludera temat för ett par som lider av ett förtryckande förhållande som en konsekvens av hans fientliga uppbrytning med franska sångare France Gall. Låten har varit en stor inspiration för många författare, framför allt Paul Anka, som uppnådde rättigheterna till låten efter att ha hört den i Paris. Efter att ha översatt texterna till engelska gav han låten till Frank Sinatra, och 1969 släpptes "My Way".
Dessutom använde David Bowie "Comme d'habitude" som plattform för hans 1968-sång "Even a Fool Lär dig älska ", som aldrig spelades in eller släpptes. Men efter att ha avvisat möjligheten att skriva engelska texter till "Comme d'habitude", skulle han återvända till idén och använda låten som inspiration för det klassiska 1971 spåret "Life On Mars?"