12 Otroliga Fotografer Från Sydkorea

Fotografibaserade verk har blivit allt vanligare i dagens sydkoreanska konst. Kreativa, djärva och ärliga koreanska fotografer trycker på kuvertet för att avslöja hur deras nations samhälle har och fortsätter att förändras i en tid av global ekonomisk framgång. Kim Tae Kyun (aka Less)

Mer allmänt känd av sin moniker "Mindre", Kim Tae Kyun, är känd för sina sexuella teman, skönhetsideal och samhällelig oro. är en modefotograf som syftar till att "fånga bilder som avslöjar och samtidigt upphäva och släcka eller minska de många gränserna mellan de unga och de vuxna." Hans personliga arbete, som innehåller närbilder av kyssande par, festa vänner och en injektion av nakenhet, exemplifierar vackert ungdomskulturen i Sydkorea och illustrerar den framåtriktade, progressiva attityden hos den snabbt utvecklande nationen. Mindre är också fotografen för många K-Pop-stjärnor; Hans uppdrag innehåller några av de största namnen i Hallyu som Boa, Brown Eyed Girls och Super Junior.

Ji Yeo

Ji Yeo, som är född i New York i Seoul, tillbringade sin formativa år besatt av fysiskt utseende och hoppades till en dag genomgå kosmetisk kirurgi för att se mer kaukasisk, ett mål som tyvärr är alltför vanligt i Sydkorea. Det var under ett medicinsk samråd att Yeo började förstå förstörelsen av hennes lands skönhets ideal på ungdommen, vilket ledde till idén om hennes "Beauty Recovering Room" -serie. Hennes bilder har unga kvinnor i ögonblicket direkt efter sina kosmetiska procedurer och är en grafisk kommentar om tankar om fåfänglighet och hur det filtrerar ner på en intryckbar ungdom.

Noh Suntag

Genom att slå samman verklighet och fiktion, reflekterar Noh Suntag komplicerat förhållande mellan norra och sydkorea, vilket illustrerar hur djupt separation har genomträngt det koreanska folkets vardag och har därefter förvrängt de två ländernas samhällen. JeeYoung Lee

Med sin lilla studio skapar JeeYoung Lee fantastiska världar som utsträcker sig från den militära närvaron till ideologiska ytterligheter. Konstnären uppvisar kontrasterna i vardagen i södra och norra. långt bortom gränserna för sina väggar genom bildandet av surrealistiska miljöer - allt från levande skivor till drömliknande scener - som fungerar som teatraliska bakgrund till hennes fantasi. Hennes resulterande fotografier, som ofta kännetecknar sig, är extremt detaljerade och förmedlar ofta teman av identitet och samhälle. Lees vackert detaljerade arbete har gett internationell uppmärksamhet och har blivit utställd runt om i världen i gallerier som OPIOM Gallery and Gallery Nine 5.

Hasisi Park

Tidigare en modell och museum för både hennes pappa och hennes ex-pojkvän Hasisi Park har blivit en av Koreas mest eftertraktade moderedaktionella fotografer. De skarpa, ljusa kompositionerna från den Seoul-baserade fotografen och filmskaparen är äkta, ärliga, otroligt personliga och kanske kanske märkbart - otroligt bisarra.

Koo Sung Soo

Koo Sung Soo landade först på radaren av fotografiska världen med sin serie "Magical Reality", en unik samling bilder som innehåller godisfärgade scener från sitt moderland. Koo kontrasterar bilder av en annonsörs modell av Frihetsgudinnan på hotellets tak, den pittoreska inredningen i ett bröllopskapell och en turistbus med snygga porträtt av blommor från hans "Photogenic Drawings", som innehåller asiatiska traditioner.

Hein-Kuhn Oh

Ursprungligen har en gatfotograf Hein-Kuhn Oh alltid haft ett öga för att dokumentera människor. Efter att ha skärpt sin färdighet har fotografen föreslagit idén om att belysa specifika grupper som presenterar en viss typ av social konvention som skapats av det moderna koreanska samhället. Åhs projekt påverkas starkt av mediauppfattningar och har i allmänhet unga kvinnor. Speciellt beskriver hans "Girl's Act" och "Cosmetic Girls" -serien de vanliga stereotyperna som påverkas av landets blomstrande underhållningsindustri.

Jungjin Lee

Storslagen i sin helhet och balans introducerar fotografierna av Jungjin Lee en självständig värld av stillhet och underverk. På samma sätt som hennes fotografiska blick förändras, vinklar konstnärens bilder tittaren in i ett universum där skönheten i synet blir det primära ämnet. En differentierande faktor för Lees arbete är hennes tryckteknik, som använder sig av en flytande fotokänslig emulsion borstad på koreansk mulberrypapper. Denna process, som vanligtvis används av Pictorialists vid sekelskiftet, resulterar i ett mycket strukturerat tryck som ytterligare betonar Lee äktenskap för bild och fotografi.

Aston Husumu Hwang (aka Husumu)

Aston Husumu Hwang, även känd som Husumu, känner igen sina vänner som det primära inflytandet i hans fotografi. Konstnären anser också att musik är en viktig del av hans arbete, med hiphop-klubbar fungerar ofta som en vanlig bakgrund av hans bilder. Ofta använder han sina bilder som en påminnelse om de föregående kvällens händelser, menar Husumu scener som ger gritty inblick i det spännande klubblivet som leds av Sydkoreas ungdom. Dessutom är hans portfölj ett porträtt av landets utbredda uppsägning av sina traditionellt konservativa idealer.

Che Onejoon

Seoul-fotografen Che Onejoon är ännu en artist som fokuserar mycket på sociopolitiska teman relaterade till den delade koreanska halvön . Hans mest kända bilder visar bunkers ingångar för att förhindra att nordkoreanska spioner kommer in i söder genom tunnlar. En annan serie lyfter fram nordkoreanska byggnader i afrikanska länder, som uppfördes som en form av kulturdiplomati.

Yeondoo Jung

Med ett brett utbud av media fokuserar Yeondoo Jung främst på att blanda skulpturer och videor för att skapa fotografier som präglas av stor värme och nuvarande optimistiska syn på samhället. Hans verk kombinerar ett brett utbud av stilistiska tillvägagångssätt, allt från rak till surrealistisk abstrakt. Shortlisted för 2011 Prix Pictet för sina porträtt av koreanska familjer, har Jung nu bilder i samlingen av Museum of Modern Art i New York och Calder Foundation.