11 Memorable Marathi-Spel Du Borde Se
Marathi Theatre har aldrig skett från att presentera djärva och brännande frågor relaterade till samhälle, politik och kultur på ett tankeväckande sätt. Nedanstående samling har några minnesvärda och måste titta på Marathi-lekar som är relevanta för generationer av människor.
Ti Phulraani
Ti Phulraani, löst översatt betyder "The Flower Queen" och är en anpassning av George Bernard Shaws välrenommerade spel, Pygmalion .
I den ursprungliga leken accepterar en professor en utmaning att lära sig en floralspråk och etikett så att hon kan gå av som royalty. I den här versionen försöker en marathi-språkprofessor göra förfining i en enkel blommande säljande tjej så att hon lätt kan accepteras i högre samhälle. Rollen av denna blomstersäljare var förhärligad av sen skådespelerska, Bhakti Barve-Inamdar. Hennes snygga monologer från denna lek är till och med minnesvärda idag och en källa till nöje. Detta spel appellerar till alla åldersgrupper.
Lekure Udand Jhaali
Sangeet nataks var de första formaten av spelningar i marathi teatern, infusionerar musik med kultur och visar musikaliska skicklighet av sångare i klassisk musik. Det här är förmodligen anledningen till att spelningar i musikaliskt format tycktes vara den logiska utvecklingen av sangeet natak .
Lekure Udand Jhaali har ett musikaliskt format som utforskar situationen för ett barnlöst par och psyke av adoption.
Ett ekonomiskt välskött par förväntas anta inom familjen som en bekväm lösning på deras problem att inte ha några barn. Detta blir grunden för argumentet mellan paret över vilken sida av familjen ska väljas. Lekure Udand Jhaali är en sarkastisk kommentar som betyder "för många barn" och hänvisar till situationen för paret som är " bortskämd "för valet över frågan om adoption.
Spelets högsta punkt är hanteringen av den känsliga frågan om barnlöshet och tvingar publiken att tänka om den materiella förmögenheten är nödvändig för bra föräldraskap. Känsligheten i detta ämne som visas på ett lättare sätt utan att göra känsla av känsliga känslor är vad som gör spelet relevant även i dagens tider.
All The Best
Ett modernt perspektiv mot kärlek, särskilt svårigheterna i kärlekslivet av den fysiskt utmanade.
Denna lek har översatts till Gujarati och Hindi, och en film har gjorts i Bollywood baserat på originalet.
Spelet är ett humoristiskt tag på tre vänner - den som är döv, en vem kan inte prata och en som är blind - och de situationer som uppstår när de blir kär i samma tjej.
Källan av vitt är de tre och hennes planer att fånga hjärtat av den här tjejen. I ett samhälle som betraktar det fysiska handikappet som en olägenhet, vilket gör det mycket omöjligt för dem att hitta ett jobb eller en äktenskapslig match, än mindre älska, handlar det här spelet om problemen på ett lättare och livligare sätt.
Mi Nathuram Godse Boltoy
Jag Nathuram Godse Boltoy skrevs av Pradeep Dalvi, baserat på boken May It Please Your Honor, skriven av Gopal Godse, yngre bror till Nathuram Godse.
Spelet orsakade en furor eftersom det förklarade motiveringen av att mörda Gandhiji efter hans partitionsbeslut. Spelet var bannat efter 13 framgångsrika utställningar i Maharashtra och Kerala. Trots att högsta domstolen bestämde sig för detta spel, har det stått motstånd från politiska partier som då bestämde sig för. Spelet förfalskar också påståendet att Gandhijis sista ord var "Hey Ram", vilket var ett krav från den dåvarande regeringen att höja Gandhi som en stark hinduistisk supporter och därefter "Nationens Fader".
© Marathi Gaurav / YouTube
Till Mi Navech
Till Mi Navhech är en berömd lek av dramatiker P.K. Atre och grundar sig på ett verkligt rättsfall av en brottsling som heter Madhav Kazi, aktiv från 1955-60. Den brottsling anklagades för att fånga in stödberättigade spinsters som var välbärgade i äktenskapsmål - endast för ekonomisk vinning. Marathi-leken omvandlades till en tamilsk film som heter Naan Avan Illai och liknar löst som Ladies v / s Ricky Behl , en hit Bollywood-film.
Katyar Kaljaat Ghusali
Katyar Kaljat Ghusali är en marathisk musikalisk lek (s angeet natak ), som ursprungligen släpptes 1967, så populär att mer än 1.000 shows var arrangerade inom kort tid. Spelet skrevs av Purushottam Darvhekar. Berättelsen visar sammandrabbningen av två gharanas (skolor) av indisk klassisk musik.
Spelet hade vackra bitar av klassisk musik av de då populära klassiska musikerna. Dessa stycken är odödliga i Hindustanias klassiska historia, även idag. Spelets plot blir mer spännande när god musik smälter samman med en spännande historia.
Kusum Manohar Lele
Kusum Manohar Lele bygger på en tragisk situation hos en kvinna som heter Sujata, som lurades in i äktenskap av en man som heter Manohar Lele, som redan var gift och som bytte namn till Kusum. Efter att ha fött sitt barn lämnade Manohar Sujata och tog barnet, vilket fick henne att förlora sitt sinne. Den första fruen har för övrigt samma namn, Kusum, så planen är idiotsäker. Planeringen var ren och i så kallt blod att det definierade denna händelse som en förmedlad brottslighet och grymhet. Spelet utforskar kvinnors tillstånd och deras utnyttjande av män genom att ifrågasätta frågan om surrogat. Det gör att publiken undrar situationen för både kvinnorna, en vars barn avlägsnades från henne och den som samhället utsattes för för att inte ha barn.
Keshav Manohar Lele, skildrar barnets historia när han växer upp. Sakharam Binder
Producerad och regisserad av Kamlakar Sarang,
Sakharam Binder ( Sakharam, bindemedlet ) är ett drama av Marathi dramatiker Vijay Tendulkar och utövades först 1972. Det var utestängt i Indien på 70-talet eftersom det ifrågasatte samhällsnormerna. Sakharam Binder , huvudpersonen, tror att han har det sociala systemet i svansen och kan bortse från kultur och samhällsvärden så länge han gör sin avsikt känd. Sakharam, en bokbindare, plockar upp andra mans bortkastade kvinnor - avkastning fruar som annars skulle vara hemlösa, fattiga eller mördade - med straffrihet och tar dem in som tjänstemän och sexpartner. Han reglerar sitt hem som om han var tyrann , men varje kvinna berättas att hon är fri att lämna när hon vill. Han kommer även att ge henne en sari, 50 rupier och en biljett till vart hon vill åka. Allt är bra och rättvist där han är orolig, och den lägger grunden till den moderna eran som inte strängar ihop. En sådan utsikter mot äktenskap betraktades som osofistikerad och såg ner av samhället och i en tid då modernitet och feminism var okända i Indien. Sakharam Binder känner att han är en inte olik en vanlig anständig man som låter sina kvinnor frihet i relationer. Komplikationerna av ett sådant "öppet" förhållande är vad han inte förutser och som leken försöker ta fram i framkant. Det utforskar den känslomässiga psyken hos män och kvinnor som är relaterade till äktenskap, koppling och intima relationer.
Natasamrat
Natsamrat
är alltid det första dramatiska dramatiket i Marathi-skådespelarna. Detta spel har styrt marathi-industrin i mer än 50 år.
Natsamrat har mottagit Sahitya Akademi Award för sin fantastiska historia. Huvudpersonen spelades av Dr. Shriram Lagoo, som odödade rollen. Spelet visar hur en skådad skådespelare spenderar de sista dagarna i sitt liv som påminner om sina äradagar som en berömd teaterföreställare. Savita Damodar Paranjpe
Denna lek är en psykologisk thriller - en professors hustru visar plötsligt konstigt beteende, nästan inte kan dölja sin lust och lust för intima relationer. Under dessa utbrott kallar hon sig själv Savita Damodar Paranjpe. Spelet är en av de första i sitt slag som visar effekterna av flera personlighetsstörningar. Det sägs att detta grundades på en verklig händelse när en man blev mördad och obduktionen avslöjade att hans hjärta slit inifrån. Den här mannen hade förrått en tjej i kärlek och ledde henne att ta sitt liv. Det ryktes att det var andan i den här döda tjejen som tog sin hämnd genom att skära sitt hjärta.
Janata Raja
Janata Raja
(en välmedveten monark) är ett marathi megapil baserat på livet av Shivaji Maharaj. Spelet återskapar scenen från 1700-talet, inklusive Shivaji's kroning. Det antas mot en massiv replik av Shaniwarwada - sätet för Maratha-imperiet i Pune.
Shivaji Bhosle eller Chattrapati Shivaji Raje Bhosle (1627-1680) grundade Marathakriget i västra Indien år 1674 och
Janata Raja är en hyllning till hans liv och tider. Spelet är känt för sina stora öppningsföreställningar med levande, gigantiska uppsättningar och ett stort antal aktörer. Det finns realistiska krigsscener med riktiga hästar, och leken är fascinerande och transporterar tittaren direkt till 1700-talet. Spelet ger en känsla av att man bevittnar historien.
