Norska Biografer Kanske Inte Är Så Firade Som Sveriges Och Danmarks, Men De 10 Klassikerna Visar Sitt Utbud Och Sin Kraft.
Dead of the Dead (1958)
En av de ursprungliga "dåliga platserna" skräckfilmerna på 1950-talet,
De döda
-centra på sex vänner från Oslo som befinner sig i en spökstuga i mitten av en ghoulish och grymt avskild skog. Gruppen börjar lägga sig för de krafter som lurar under vatten i den närliggande sjön. Kåre Bergstrøms riktning har fortfarande kraft att chocka och skrämma. Med en uppsättning av erfarna skådespelare från scen och skärm, inklusive Henki Kolstad, Henny Moan, samt författaren av källan roman André Bjerke, Dead of the Dead är det förmodligen Norges största skräckfilm. Pinchcliffe Grand Prix (1975) Baserat på en serie böcker och teckningar av den förnämda norska författaren Kjell Aukrust, Pinchcliffe Grand Prix
är den mest erkända och ekonomiskt framgångsrika nationella filmen från hela tiden och har sålt 5,5 miljoner biljetter sedan det släpptes. Den charmiga stop-motion-åtgärden drivs excentrisk uppfinnare Reodor Felgen, som strävar efter att bygga en fantastisk racerbil efter att ha upptäckt att hans tidigare protégé Rudolf Blodstrupmoen har blivit en världsklass Formel One-förare. Den norska motsvarigheten till Wallace & Gromit,
Pinchcliffe Grand Prix är älskad av både vuxna och barn och visas på nationell television varje jul. Regisserad av Ivo Caprino och hans lag över tre och ett halvt år är det en häftning till den norska film- och kulturdieten. Sömnlöshet (1997) Skandinaviska länder är mästare i brottsspelen och Norge tycks inte vara något undantag. En sak som vanligtvis gör att de sticker ut är de snötäckta ödemarkerna och de hårda bergen i det skandinaviska landskapet. Sömnlöshet
är ett fall i saken: en psykologisk filmnoir som involverar två Kripos-detektiver som spår ner mördaren av en 17 -årig tjej. Fallet tar dem till en barren plats där övergivna träshackar ger bara ett modiskt skydd mot inslag som, eller kanske inte är riktiga. Erik Skjoldbjærg använder sådana typiska uppsättningar för att producera knivkantspänning, och han stöds av en nyanserad prestation av svenskt skådespelare, Don Stellan Skarsgård.
Elling (2001) Regisserad av Peter Naess och baserat på romanen Blood Brother
av Ingvar Ambjornsen,
Elling är en av tre norska filmer som ska nomineras till ett Oscar. Skådas främst i och runt Oslo, det berättar hur, efter att hans mamma dödats, hamnade den misstänkta autistiska 40-årige Elling (Per Christian Ellefsen) till att bli dumpad i en statlig institution. Släpptes flera år senare med nyfunna vän Kjell (Sven Nordin), börjar han lära sig att självständighet kan hittas på ovanliga ställen. Påpekar villkoret för det norska välfärdssystemet, Elling är upplysande i sin undersökning av det statliga ansvarets otydlighet. Kökshistorier (2003) Kökshistorier är en surrealistisk historia inspirerad av efterkrigstidens vetenskapliga undersökningar om effektiviteten hos svenska hemmafruar. Writer-regissören Bent Hamer vänder borden och placerar norska män under sina svenska granners mikroskop. En allomfattande kosmisk observatör Folke Nilsson (Thomas Norström) måste sitta och se sitt utvalda ämne på en upphöjd hög stol, medan någon form av interaktion är strängt förbjuden. Det övergripande budskapet är att nationella gränser och stereotyper inte kan tas bort utan ömsesidig interaktion.
Reprise (2006)
Skådespelare Phillip (Anders Danielsen Lie) och Erik (Espen Klouman- Lieutenant), som är en storartad kille på nyanser och känslor från båda länderna, samt kritiserar grandiloquent vetenskaplig pompositet. Høiner) är låsta i en uppvärmd tävling för att antända sina litterära karriärer. När Phillips arbete förvandlar honom till en sensation över natten, döljer fallen av kärlek, berömmelse, prestige och rikedom deras strävanden och avslöjar deras osäkerhet. Inverkan av den eftertraktade norska poeten Tor Ulven (på vilken en av karaktärerna är också baserad), regissör Joachim Triers film intoneras med en litterär kvalitet. Max Manus Man of War (2008)
Max Manus Man of War
ger en signifikant inblick i den norska motståndsrörelsen under andra världskriget. Premiären till denna biopiska av landets huvudkrigs hjälte deltog av landets monark, manusens änka och den sista överlevande medlemmen av sin underjordiska grupp. Att visa en äkta känsla av autenticitet från 1940-talet, berömdes för sin realism, som involverade att gå så långt som att flyga Swastika från Oslos parlamentsbyggnad. Filmen gnistor emellertid med avseende på dess noggrannhet och frågor togs upp om den faktiska effektiviteten av Norges motståndsrörelse. För någon var filmen för svart och vit, saknar nyans eller tvetydighet i Manus karaktär.
Oslo den 31 augusti (2011)
Skildrar en dag i livet för en återhämtande norsk drogmissbrukare, regissören Joachim Trier andra utflykt guider publiken genom nationens huvudstad med en djupt påverkande själ vid roret. När han går ut ur en intervju efter att ha erkänt sina tidigare missgärningar, vandrar den nästan rehabiliterade Andersen (Anders Danielson Lie) på gatorna i Oslo och möter gamla vänner och konfronterar demonerna i hans förflutna och nutid. Trier och Anders förstod helt vad som var på spel när man utvecklade filmens huvudperson, som måste reflektera över vad han har förlorat och aldrig kommer tillbaka. Sympathetic and sobering, det här är den bästa norska konsthusfilmen i det senaste minnet. Headhunters (2011)
På grund av novellen av den populära norska brottsförfattaren Jo Nesbø,
Headhunters
följer Roger Brown Askel Hennie), en man på toppen av sitt yrke. Hans inkomster räcker inte för att stödja sin övertygande livsstil, men han stjäl värdefulla konstverk som en hobby. Efter ett jobb går fel, blir hans otroliga status hotad och hans bedrägliga privatliv avslöjade. Regisserad av Moten Tydlum tar filmen sina styrkor från att kunna producera gammaldags spänning och spill utan att använda speciella effekter ...
