10 Konstverk Av Kandinsky You Should Know
Kandinsky skulle så småningom krediteras för att skapa den första rent abstrakta målningen - men
Der Blaue Reiter är det inte. Denna målning, färdig 1903, är ett bra exempel på hans tidigare verk, som visar influenser av fransk impressionism och till viss del punktillism. Det här arbetet i synnerhet skulle till sist komma ihåg av en annan anledning - i 1911 var Kandinsky bland en grupp tyska och ryska artister att hitta en grupp som heter Der Blaue Reiter eller The Blue Rider som svar på en annan målning av att han avvisades från en utställning - även om det är osannolikt att han namngav gruppen efter denna målning. Der Blaue Reiter | Wandily Kandinsky / WikimediaCommons
Murnau, tåg och slott (1909)
Kandinskys målningar skulle gradvis bli mer abstrakta, och med
Murnau, Tåg och Slott kan man se ett stopp längs vägen . Kandinsky målade det 1909 efter att han hade rest genom hela Europa och bestämde sig sedan för att bosätta sig i Murnau - en liten stad i Bayern. I denna målning kan du se hur färgen spelar nästan lika stor roll som formerna den bildar, även om formerna här fortfarande är tydliga. tåget och slottet är båda uppenbara, liksom olika delar av bakgrunden. Murnau, tåg och slott | Wassily Kandinsky / WikimediaCommons
Ryttaren (1911)
Ryttaren
, en målning från 1911 - i början av Kandinskys tid i The Blue Rider-gruppen - ger en bra chans att jämföra och kontrastera tidigare och senare arbeta, särskilt med tanke på att ämnet här är så likt Der Blaue Reiter ovan. Hästen och ryttaren är tydliga här, men de är bara linjer och färger utan mindre detalj och bakgrundsplats som du hittar i den tidigare målningen. Detta är faktiskt en av hans mindre abstrakta verk av perioden, men det fångar fortfarande samma energi och kraft. The Rider | © Wassily Kandinsky
Improvisation 27 (1912)
För Kandinsky, som ofta hänvisade till sina målningar med termer som i allmänhet är reserverade för musikvärlden, var "improvisationerna" spontana och oplanerade stycken, medan "kompositionerna" var mer invecklad och planerad ut. Hans användning av terminologin var inte bara av en slump; som konstteoretiker såg han många samband mellan hur musik och abstrakt konst kan nå rena känslor och känslor - bättre kände han sig än realistiska bitar.
Improvisation 27 kallas också The Garden of Kärlek II , som ger ny potential till vad den uttrycker. Improvisation 27 | © Wassily Kandinsky
Sammansättning VI (1913)
Sammansättning VI
är ett abstrakt stycke som Kandinsky menade att ge specifika bilder - särskilt apokalypsen med vatten, plus dop och återfödelse, allt i en jätte målning. Han mötte ett block under vägen, som han bara skulle komma förbi genom att ta en väns råd att repetera det tyska ordet för "översvämning" ( überflut ) om och om igen, och hörde ljudet men ignorerar meningen. Detta gjorde det möjligt för honom att frigöra sig från sina tankar på stycket, och efter det genombrottet avslutade han det om tre dagar. Sammansättning VI | Wassily Kandinsky / WikimediaCommons
Sammansättning VII (1913)
Sammansättning VII
är en slags kulmination av de Blå Rideråren, eftersom han var det mest komplicerade stycket som han någonsin målade. Precis som kompositionerna som kom före den, har denna målning en mycket andlig sida - som mycket av Kandinskijs arbete. Han menade att skapa en andlig koppling mellan sig själv och betraktarna genom målningen - en kanal som framkallade liknande känslor på båda sidor. Medan det kan se ut som bara stänk av former och färger, såg Kandinsky en betydelse för varje färg, och han satte dem tillsammans med stor avsikt. Komposition VII | Wassily Kandinsky / WikimediaCommons
Poäng (1920)
Med
Poäng får du chansen att se nästa riktning i Kandinskys målningar. De blev gradvis mer geometriska i form och Poäng är en bra illustration av hur han tänkte på dessa geometriska former. De två huvudelementen i hans målningar vid denna tidpunkt var linjer och punkter. Båda tog till sig ytterligare betydelser i hans teori; en punkt är bara en form i målningen, inte begränsad till någon specifik färg, storlek eller form. Linjer är resultatet av en konstnär som applicerar kraft på ett verktyg, en pensel eller en penna i en specifik riktning, och även riktningarna och kurvorna (eller bristen på) av linjerna innehöll specifik betydelse för Kandinsky. Poäng | Wassily Kandinsky / WikimediaCommons
På vit II (1923)
En av hans mest kända verk,
På vit II , målad 1923 (tre år efter Punkter , som var målad 1920), visar utvecklingen som Kandinskys geometriska målning genomgick på relativt kort tid. Linjerna är skarpare, formerna skarpare - men de alla styrdes av Kandinskijs förståelse av vad de olika linjerna och färgerna innebar när de kom samman. För honom, symboliserad vit, fullständig tystnad och fullständig möjlighet, och vitt och svart utgör den andra stora kontrasten av färger, som du också kan se i den här delen. På Vit II | © Wassily Kandinsky
Flera Cirklar (1926)
Flera Cirklar
är anmärkningsvärda för Kandinskys användning av färger, med de perfekta cirklarna överlappande och deras färger blandar för att bilda helt nya. Den svarta bakgrunden är också viktig - för honom, svart symboliserad, helt enkelt, döden, men också hopplöshet och ingenting. De andra färgerna lägger dock till styckets övergripande intryck, som vid första anblicken ser ganska färgstark och ljus ut som fyrverkerier eller planeter; de hade sina egna meningar, tillsammans med kombinationerna mellan dem. Blå, till exempel, är en färg som tillhör Kandinsky till himlen och var avsedd att framkalla en djup känsla av lugn. Flera cirklar | Wassily Kandinsky / WikimediaCommons
Sammansättning X (1939)
Än en gång får vi se en ny stil av Kandinsky med sin
Sammansättning X , målade bara fem år före hans död. Perioden mellan 1934 och hans död 1944 kallas den stora syntesen, då alla faser av både hans konst och hans teori kom samman i en serie målningar med unik stil och stil. I det här arbetet, som i många andra, menade Kandinsky för vissa funktioner att vara uppenbarligen omedelbart och för vissa att bara avslöja sig med tid och större anslutning. Förbindelsen mellan konstnären och publiken genom målningen var genom hans sista dagar avgörande för Kandinsky. Sammansättning X | Wassily Kandinsky / WikimediaCommons
