10 Stora Produktioner Av Macbeth Of All Time

Det finns en vidskeplig tro som omger Shakespeare-spelningen, Macbeth , att det är otur att ens uttala namnet på en teater. Dessutom är det många som tror att teatraliska och cinematiska produktioner aldrig kan leva upp till glansen av Shakespeares skriftliga prosa. Därför varnar aktörer och regissörer att inte ens försöka. Med allt detta i åtanke finns det en handfull Macbeth-produktioner som är så bra vi är säkra på att de är immun mot sådana förbanningar.

Laurence Olivier (1955)

Laurence Olivier stod i denna 1955-produktion av Macbeth på Shakespeare Memorial Theatre i Stratford-upon-Avon tillsammans med Vivien Leigh som Lady Macbeth. Visan fick fantastiska recensioner. Det markerade Oliviers anmärkningsvärda förmåga att övergå från en stint på Hollywoods stora skärmar tillbaka till den brittiska klassiska teatern. Föreställningen var till och med sägs ha återupplivat scenen i England efter en lång dugg. Intressant var Leigh och Olivier faktiskt gift, och produktionen ses som Oliviers paus från hans hustrus inflytande för att bestämma de roller han valde. Ironiskt nog är Macbeth i stor utsträckning det inflytande som Lady Macbeth har på sin mans samvete och handlingar.

Macbeth, Banquo & the Witches | © Musée d'Orsay / WikiCommons

Sir Trevor Nunn (1976)

Sir Trevor Nunn regisserade denna anmärkningsvärda 1976-uppträdande på The Other Place. Ian McKellen gjordes som Macbeth och Judi Dench som Lady Macbeth. Denna återupplivade version är anmärkningsvärd för tolkningen av det element av svart magi som finns i Shakespeares original. Det skildrar Lady Macbeth som en amatör som experimenterar med sataniska konster som helt enkelt går ur kontroll. Den andra platsen i Stratford, en osannolik plats på grund av sin lilla storlek, visade sig vara den perfekta uppsättningen för detta spel. Publiken var även inbjuden att sitta runt en krita cirkel - en symbol för svart magi - som en fördjupande åtgärd i denna unika variation av spelet.

Peter Goold (2007)

Denna produktion av Macbeth regisserades av Peter Goold och hölls på Gielgud Theatre 2007. Patrick Stewart spelade som Macbeth. Showen kom ursprungligen på Chichester Festival Theatre där den också fick kritiskt tilltalande. Att överföra ett spel i sig kan utgöra en utmaning för att upprätthålla samma kvalitet, men den här produktionen var verkligen lyckad med det. Många av själva leken sätts i ett jolleseglare toalett på en sjukhusavdelning och en mer modern teknik framträder i denna produktion. Vidare tar häxorna i form av sjuksköterskor i denna kusliga återgivning. Spelet inbjuder oss att bevittna Macbeths härkomst från hjälte till vad Michael Billington kallar i sin recension för Guardian, en "Stalinesque Tyrant."

Yukio Ninagawa (1980)

Yukio Ninagawas scenproduktion av Macbeth som först premiärdes på Nissei Teatern i Tokyo 1980. Det turnerade i Storbritannien och Nederländerna 1985. Denna olika kulturella anpassning av Macbeth fick smeknamnen "Kabuki Macbeth" och "The Cherry Blossom Macbeth". En av de mest visuellt slående elementen i denna produktion är det enorma buddhistiska familjen altar som dominerar scenen. Alteret är tänkt som en påminnelse om den andliga riken och den avlidne som bara bor på andra sidan denna verklighet. Adrian Noble 1993 producerar

Macbeth

stjärnan Derek Jacobi och Cheryl Campbell och premiärdes på Barbican i 1993. Adrian Noble (1993) London. Denna version av leken syftade till att dyka in i skurarnas sårbarheter för att skapa en mer komplex psykologisk analys av karaktärerna. Denna produktion börjar med Macbeths ädlaste karaktär och tjänar till att förklara hur ens det bästa av oss kan vara mottagligt för maktens korruption snarare än att visa den mer psykopatiska versionen av Macbeth vi ser oftare. På samma sätt avbildade den här framställningen hur hans och Lady Macbeths förhållande smula under missgärningsvikten. Kurosawa's Blood Throne (1957) Regisserad av Akira Kurosawa,

Throne of Blood

är en högklassig filmanpassning baserad på Macbeth . Den här japanska filmen gäller den svåra historien om Macbeth till samuraiens värld. Det är en intensiv film som håller dig på kanten av ditt ställe, eftersom dessa kända händelser utvecklas på nya sätt. Satsen består av ett berömd dimmigt shogunslott, och berättelsen följer en kryddat krigare som stiger till makten och vars farliga fru uppmuntrar honom att begå hemska handlingar. Den råa och känslomässiga skådespelaren i filmen tas i stor utsträckning från den traditionella Noh-teatern. Kurosawa's Blood Throne | © Toho Co., Ltd. Greg Doran (1 )

Royal Shakespeare Co. presenterade

Macbeth

1 . Denna version spelar Antony Sher som Macbeth och visar honom i modern klänning. Harriet Walter spelar Lady Macbeth. Vad som är speciellt speciellt om detta spel är den skickliga skådespelningen och styrningen, vilket gör de ledande tecknarnas nedstigning till galenskap så helt naturlig och övertygande. Helt från början förmedlar Sher den mest subtila, men ändå uppenbara, spirande lusten för ambitionen. Ett annat anmärkningsvärt element i denna tolkning är att Macbeth och Lady Macbeth upprätthåller en djup förbindelse till slutet av denna lek, trots hur resten av deras liv raser. Orson Welles (1948) Den berömda Orson Welles regisserade och starred i denna

Macbeth

film med Jeanette Nolan som Lady Macbeth. Kritikerna beskrev hans agerande som spök och levande. Andra anmärkningsvärda punkter i filmen är dess imponerande filmografi och Welles kontroversiella avvikelse från den ursprungliga texten, vilket gör den tydligt original jämfört med andra återgivningar. Inställningen är otrevlig och drömlik, även om vissa tror att detta val gjordes helt enkelt för att Welles saknade budgeten för något mer konkret. I denna version är Macbeth gjuten som en individ som var fullständigt maktlös för det övernaturliga krafterna. Faktum är att den här filmen ofta kallas "Voodoo Macbeth". Orson Welles och Jeanette Nolan | © Folger Shakespeare Bibliotek Digital bildsamling / WikiCommons