10 Målningar I Alte Pinakothek Du Behöver Veta
Leonardo da Vinci (1452-1519) är utan tvekan en av de mest begåvade ingenjörerna, målare, arkitekter , etc. för att någonsin existera. Denna målning är också känd som Madonna med vas eller Madonna med barn. Hur som helst är det tydligt att mitten av motivet på denna målning är Jungfru Maria. Ljuset fokuserar på Maria, Baby Jesus och den nejlika hon håller. De två fönstren i bakgrunden liknar ett lugnt naturlandskap som är jämnt fördelat med Mary i mitten.
Markera
: Detaljerna i fingrarna är en av Da Vincis bästa egenskaper År
: ca. 1478/80 Leonardo da Vinci | © The Yorck Project / WikiCommons
Canigiani Heliga Familjen, Raphael
Raphaels (1483-1520) stil liknar da Vinci och Michelangelo. Denna del innehåller dock vissa element som skiljer Raphael från de andra, genom att lägga till ett nordligt landskap och skimrande färger. Pyramid tröstningen är också sedvanlig för da Vinci, men genom blicken och kroppsspråket kan Raphael skapa en känsla av lugn. Med det lugna landskapet, ljusa färger och lugna figurer, visar Raphael fullständig stillhet.
Markera
: Visningarna mellan alla figurer År
: ca. 1505/6 Canigiani Madonna | © Webb Gallery of Art / WikiCommons
Självporträtt med Fur-trimmed Robe, Albrecht Dürer
Tidigare blev inte självhjälpen gjorda med ett knapptryck men krävde en lång process att se sig själv i spegeln och målar vad du såg. Albrecht Dürer (1471-1528) har skapat en av de ovanliga självporträtten i konsthistoria.
Hans djärva blick och placering i målningen ger honom ett Kristusliknande utseende. Med den vanliga bakgrunden ger Dürer ingen indikation av tid och plats. Och eftersom inga hashtags var på plats, använde målaren inskriptionerna för att ge mer detaljer.
Markera
: Inskriptioner År
: 1500 Självporträtt Dürer | © Art Gallery of Art / WikiCommons
Slaget vid Alexander vid Issus, Albrecht Altdorfer
Albrecht Altdorfer (1482-1538) visar slaget mellan Alexander den Store mot den persiska kungen Darius III. Denna målning gjordes för hertigen av Bayern som fruktade en invasion av turkarna till Europa. Han hade gjort denna del som en påminnelse om makt och inflytande Alexander hade att ta över delar av det persiska territoriet.
Genom att inkludera solen och månen Altdorfer visar hur det här kommer att bli en lång och svår kamp. Dessutom, med det stora landskapet och tusentals soldater, visar han hur stor denna kamp är och hur många territorier som kommer att ingå i kampen.
Markera
: Den häpnadsväckande detaljerna för varje soldat År
: 1529 Albrecht Altdorfer | © Bridgeman Art Library / WikiCommons
Landet av Cockaigne, Pieter Bruegel
I denna målning visar Pieter Bruegel (1525-1569) två av de sju dödliga synderna: luddighet och sloth. Det är förmodligen en kritik av första revolten i Belgien. Det verkar nästan aldrig vara Never-Never Land eller "Luilekkerland" som det hänvisas till i nederländsk litteratur. Det där alla som gör det är sömn, och därför har konsthistoriker kallade den här delen en politisk satir.
Markera
: Ben och kniven i grisen År
: 1566 Das Schlaraffenland | © The Yorck Project / WikiCommons
Död av Leucippus, Peter Paul Rubens
Denna dramatiska målning av Peter Paul Rubens (1577-1640) beskriver våldtäktet av Leucippus två döttrar. De två kvinnorna sattes upp för att gifta sig med de två andra männen i stycket. De två döttternas nakenkroppar vrider sig och vrider sig i alla riktningar.
Dessutom ser alla figurer, inklusive de två männen, kvinnorna och hästarna, sig i olika riktningar och skapar en skarpa kropp i målningen. Dessa var alla karaktäristika av barockkonst, som denna målning existerar perfekt.
Markera
: De kvinnliga kropparna År
: 1617/18 Våldtäkt av Leucippus döttrar | © Webbgalleri / WikiCommons
Självporträtt, Rembrandt
En annan konsthistoria "selfie", den här gången gjord av Rembrandt (1606-1669). Denna målning är en av de första av dussintals självporträtt som målaren skapade. 1629-versionen verkar ha ett spökliknande utseende. Han använde ett mycket minimalt utbud av färger i hans kläder, hår och ansikte, och även i bakgrunden. Idag skulle denna "selfie" gå ner som ett "vaknat som detta" ögonblick.
Markera
: Små bitar av rött hår År
: 1629 Självporträtt | © Yelkrokoyade / WikiCommons
Beggar Boys Eating Druvor och Melon, Bartolomé Esteban Murillo
Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682) använde mycket mörka färger för att visa dessa två tiggare killar. Den svaga bakgrunden symboliserar den stora mängden fattigdom i Sevilla vid den tiden. Ändå kombinerar denna målning de hemlösa pojkarnas ömhet med glädje av att äta, kanske stulen mat. Druvorna och melonen är illustrerade med sådan precision som liknar stilen med stillebenmålning.
Markera
: Frukten År
: 1650 Pojkar Äta Druvor och Melon | © Alte Pinakothek / WikiCommons
Flea-Catcher, Gerard Ter Borch
Gerard Ter Borch (1617-1681) var särskilt känd för att avbilda nederländska medelklassamhället. Han brukade ofta använda mycket subtila färger, vilket också är fallet i denna målning. Väggens färg blandar sig med golvet, hans kappa och alla andra föremål i rummet. Mallen är gjord i en realistisk stil som gör att föremålen förefaller ligga inom räckhåll från betraktaren.
Markera
: Detaljerna i den gamla hatten År
: ca. 1655 Flea-Catcher | © The Yorck Project / WikiCommons
Porträtt av Marquise de Pompadour, François Boucher
Francois Boucher (1703-1770) målade många delar av Marquise de Pompadour, älskling av kung Louis XV. I detta porträtt är hon representerad med många böcker och ett skrivbord bredvid henne, vilket visar på hennes intelligens. Höjdpunkten i detta stycke är hennes klänning och de noggranna detaljerna i de enskilda blommorna.
Markera
: Räkna blommorna År
: 1756 Madame de Pompadour | © Alte Pinakothek / WikiCommons
Alte Pinakothek
Inträde
: € 4, koncession € 2 inklusive ljudguide, söndagar € 1 Öppettider
: mån: stängd, tis: 10:00 - 20:00, Ons-sön: 10:00 - 18:00 Adress
: Barer Str. 27, München, Tyskland
