10 Mästerverk I Italiens Vatikanstaten Måste Du Se

Författare: Shari Hardy | Senast Uppdaterad: Januari 2024

Vatikanstaten är en av de två oberoende staterna som är närvarande i Italien. Förutom att innehålla den officiella platsen för påven och den katolska kyrkan, det så kallade Heliga Seeet, har det också några av de mest käftande vackra byggnaderna och konstverken i världen. Här är några av de bästa valen när du åker grunderna.

En del av det sixtinska kapellet | © Alex Proimos / Wikicommons

Det sixtinska kapellet

Det sixtinska kapellet är möjligen ett av de mest häpnadsväckande mästerverk i världen. Med en underbar, helt freskerad tak som är vackert utformad, är denna del av Vatikanmuseet utan tvekan den mest besökta. Kombinationen av arkitektur och bildkonst skapar en harmoni som är svår att matcha, medan Michelangelo's otroliga skildring av de nio centrala berättelserna från Genesis bok är säkert en av mänsklighetens finaste konstnärliga prestationer.

Raphaels "Transfiguration"

This vacker målning är kulminationen av Raphaels konstnärliga karriär och visas i Pinacoteca Vaticana i Vatikanstaten. Det beställdes av kardinal Giulio di Giuliano de 'Medici och den berömda hösten renässans konstnären arbetade på den från 1516 till 1520, året för hans död. 'Transfiguration' illustrerar en av Jesu mirakel i Bibeln: hans omvandling till strålande ljus på ett berg. I Raphaels version visar den nedre delen av målningen ett annat avsnitt från evangeliet, medan den mästerliga användningen av chiaroscuro ger en högtidlig, tragisk kvalitet som är mästerlig vid varje tur.

St Peter's Square | Kärlek av Elena Pagnoni

St Peter's Square

Petersplatsen brukar betraktas av turister som den plats där de måste vänta i raden för att komma till basilikan, men det är egentligen ett konstverk i sig själv . Designad och byggd av Bernini mellan 1656 och 1667, är den omslagen av två kolonnader som skapar ett cirkulärt utrymme i mitten. Denna speciella form är unik och står för kyrkans öppna armar, som utökas till både katolska och icke-kristna samhällen som en gest av varmt hjärtat acceptans: Definitivt något att titta på i detalj när man väntar på att komma in på basilikan !

Caravaggios "Kristi Entombment"

Caravaggio är kanske en av de mest uppskattade målarna i hela italiensk konst. Hans personlighet och teknik upphör aldrig att imponera experter och nybörjare lika, särskilt hans mästerliga användning av chiaroscuro och det starka ljuset som han ofta brukade föreslå Guds närvaro i hans verk. I "Kristi Entombment" lyckas han skapa en progression från liv till död i karaktärerna: från toppen ner till botten ser vi hur livet försvinner för att göra plats för Jesu död. Det är en av de bästa och mest tragiska föreställningarna av den här scenen från Bibeln, med ett ljus som lyfter fram skuggorna kring karaktärerna, samtidigt som de får framsteg för betraktaren att se dem i detalj.

Kristi Entombment | © The Yorck Project / Wikicommons

Raphaels 'The School of Athens'

Denna fascinerande fresco av Raphaels ligger i Segnaturas rum i Vatikanmuseerna. Dateras tillbaka till 1509, avbildar den en serie av välkända filosofer och, i allmänhet, kända personligheter i antikens Grekland mot bakgrund av en renässansbyggnad. I mitten av scenen finns Plato och Aristoteles, som är urskiljbara inte minst på grund av sina händer. Medan den förstnämnda pekar uppåt och föreslår att världen uppfattas genom sinnena inte är verklighet, utan bara en återspegling av något ovanför oss, stödjer den senare motsatsen, nämligen att vi måste hålla fast vid denna värld för att finna det som är verkligt.

Atenskolan | © Wikicommons / Public Domain

Leonardo's 'St Jerome i vildmarken'

Leonardo da Vinci är en annan viktig målare och intellektuell för den italienska renässansen. 'St Jerome i vildmarken', en av hans oavslutade målningar, skildrar helgen i en viss trapezform medan han knäböjer ner i en ökenregion. På botten av målningen är ett lejon, ett djur som vanligtvis är relaterat till denna helgon, som ligger och skapar en intressant S-rörelse inom ramen. Trots att den inte slutförts och har blivit ommonterad först senare, är den här målningen ett av de finaste exemplen på renässanskonst och kan fortfarande fånga betraktarens uppmärksamhet utan att tillgripa färg eller utarbetande.

'Belvedere Torso'

Detta fragment av en staty kan förbli obemärkt under ett besök i Vatikanmuseerna, men renässansartister som Michelangelo var särskilt förtjust i det. Det som inspirerades av dessa 1600-tal och 1700-talets artister var mest den statiska vridna, förknippade kvaliteten. Därför illustrerar "Belvedere Torso" hur den forntida världen formade modernmusik och skulptur på överraskande sätt, och det lyfter fram den senare skulden till den förra. Marmorskulpturen går tillbaka till 1: a århundradet f.Kr. och anses vara en kopia av ett tidigare original.

Belvedere Torso | © Yair Haklai / Wikicommons

'Laocoön och hans söner'

Denna skulptur räknas som ett av de finaste exemplen på antikens grekisk konst. Den skildrar Laocoön och hans söner dödas av havsslängder, som sändes av Athena och Poseidon för att gynna Troys nederlag och den efterföljande grunden för Rom. Troligen från och med 30-40 f.Kr., visas denna grupp av figurer på en öppen innergård i Vatikanmuseerna och är definitivt värdet för omväg från den vanliga vägen.

Peterskyrkan

Denna underbara basilika byggdes under flera århundraden och är resultatet av ansträngningarna av flera viktiga figurer i konst och arkitektur. Med sin enorma storlek - det är en av världens största kyrkor - så mycket att det finns markeringar på golvet där man noterar varav några av världens största byggnader är färdiga för att jämföra sin imponerande längd på 187 meter med den av andra betydande kyrkor, som St Pauls katedral i London. Inuti byggnaden finns en uppsjö av awe-inspirerande stycken, som Michelangelo's 'Pietà' och den förgyllda bronsbaldakinen som designats av Bernini och placeras i mitten av basilikan, där transepten och huvudskärningen skärs.

Raphaels "The Annunciation "

" The Annunciation "brukade vara en del av en serie målningar av Raphael för familjen Oddi i Perugia, men visas nu i Vatikanen Pinacoteca. Som titeln föreslår, skildrar det det ögonblick då ängeln Gabriel tillkännager Kristi inkarnation till Jungfru Maria. Det som är fantastiskt om detta konstverk är perspektivet och symmetrin i bakgrunden, mot vilken de två figurerna dyker upp, under Guds faderliga utseende i himlen. Pelarna och den snabba användningen av perspektiv gör scenen tredimensionell på en verkligt renässansväg.