10 Japanska Modedesigners Du Borde Veta

Tack vare kända avantgardeformgivare som Rei Kawakubo och Yohji Yamamoto, japansk mode har rykte för att vara radikal och extrem. Den inspirerande inspirationen från öst och väst, den traditionella och ultramoderna, Japans sartorial arv har gjort en formidabel inverkan på industrin, från Uniqlos höga dominans till kommande brittiska designers som Craig Green. Här är 10 fantastiska nyvågiga japanska modeformgivare som du borde känna.

Chisato Tsumori

Ljus, djärv och iögonfallande, men ändå elegant, enkel, Chisato Tsumori-arbetet är en virvel av kollapsande ideologier och motsägelser som kommer ihop så harmoniskt är det nästan omöjligt att artikulera. Född i Saitama, strax norr om Tokyo centrum, arbetade Chisato med Issey Miyake 1977, innan hon fortsatte att skapa sin egen linje 1990.

De flesta av Tsumoris mönster är handritade och hon får låta sina utskrifter bli centrerad. Blandar manga djärvhet med en avslappnad bohemisk estetik, hon har fått ett stort antal utomlands, särskilt i USA. Idag bor hon i Paris, trots att hon fortfarande drar inspiration från sitt hemland.

sk8thing

Om du ens har en intressant intresse för Japans gatubärsplats, är chansen att du har stött på det gåtfulla sk8thing. Tidigare arbetade den här ikoniska lokala designern med några av de största namnen inom gatubranschen, bland annat som designer som BAPE, Pharrells Billionaire Boys Club, Näbb och Undercover. En man som gillar att arbeta bakom kulisserna, snarare än att vara etikettens ansikte, har tidigare samarbeten alltid tyckt att vara med varumärken som redan har ett ansikte (som Pharrell).

Han har gått ut ur skuggorna i de senaste åren, tillsammans med en brittisk samarbetspartner (och ex-XL Records A & R) Toby Feltwell. Tillsammans skapade de Cav Empt, ett skate-märke med fokus på djärva grafiska tryck som är både futuristiska och retro. Cav Empt och sk8thing är de allra bästa bitarna från det förflutna och dykar huvudet framåt i framtiden. De är tydligen de hetaste namnen i Tokyo street mode idag.

Nicola Formichetti

Nicola Formichetti är förmodligen mest känd som den tidigare stylisten av sångare Lady Gaga. Formichetti är också konstnärlig chef för Diesel, modedirektör för Uniqlo och Vogue Hommes Japan, samt en bidragande redaktör till ett antal andra ledande modetidningar. Designerns eklektiska stil är delvis en följd av hans olika uppväxt i Japan, Italien och England. Hans tidigare design för Mugler påminner om Lady Gagas stil, med mycket latex och off-beat spetsiga axlar; Shinsuke Takizawa

Grundaren och den kreativa chefen bakom NEIGHBORHOOD, Shinsuke Takizawa har en speciell förmåga att anta klassiska västerländska mode och på något sätt gör det bättre. Tänk perfekt utformade jeanjackor och klassisk bikerstyle estetisk med en ren klippkant, och kanske kommer du vara på väg att förstå Takizawa-världen. NIGHBORHOOD anmälde arbetskläder och street wear för att bli ett av de största och mest eftertraktade varumärkena på Japans high-end och street mode scener.

Yoshio Kubo

Yoshio Kubo tillbringade fyra år som assistent designer för Robert Danes i New York innan han återvände till Japan för att lansera sin egen eponymous label 2009. Kubo syftar till att införliva sociala teman i hans bitar och uppmuntra människor att tänka kritiskt om den sanna innebörden av att bära kläder. Några av hans tidigaste samlingar inspirerades av Los Angeles ganglandstil, med sportiga bandannor och akvamarinfärger. Han är känd för att presentera sina modeller med ovanliga hår- och sminkdesigner, till exempel robusta hjälmliknande peruker. Hans senaste Spring / Summer 2015 Collection hade en modern marin atmosfär, med kamouflage förutom andra djärva utskrifter och färgkombinationer.

Yu Amatsu

Efter att ha studerat design i Tokyo flyttade Yu Amatsu till New York 2004 för att arbeta som mönstervärld för varumärken som Marc Jacobs och Jen Kao. Amatsu lanserade sitt eget varumärke, A Degree Fahrenheit, 2010. Hans samlingar för varumärket har fokuserat på bärbara mönster med kreativ drapering, ovanliga silhuetter och invecklade detaljer. Designern har nyligen samarbetat med det kända japanska modehuset Hanae Mori för att hjälpa till att introducera det väletablerade varumärket till en ny generation. Toshikazu Iwaya

Toshikazu Iwaya har fått ett rykte för att konsekvent vara före trenderna med sina exotiska och glamorösa mönster. Iwaya är designer och grundare av Dress Camp, ett varumärke som specialiserat sig på flamboyant mäns och kvinnors klädsel. Iwaya tog examen från Bunka Fashion College i Tokyo, varefter han började arbeta med At One-tryckt textilier 1996. Med stöd av At One lanserade Iwaya Dress Camp 2002, debuterade på Tokyo Fashion Week 2003. Varumärket är känt för dess stil, färg och couture-stil detaljer, ofta dra på stilar av tidigare modevaror. Hans samling 2007 presenterade 1970-inspirerade stilar, medan hans senaste arbete har blandat gata-kläder med invecklade skräddarsydda och djärva utskrifter.

Hiroshi Fujiwara

Hiroshi Fujiwara är lika mycket en musikfläkt som han är modedesigner. Även om du har två passioner kan det leda till att vissa tror att det kan späda ut arbetet, i Fujiwara-fallet bidrog det till att skapa det. Den ofta förbisedde pappan av japanska street wear besökte USA på 1980-talet, när han upptäckte hip hop och blev kär i scenen. Föra kärleken tillbaka med honom till Japan i form av musik, skridskoåkning och mode, skapade Fujiwara en stor kulturell bubbla. Du kan se den här bubblan i form av Harajukus snygga butiksgator. Fujiwara arbetar med skate-kulturen i Japan och inspirerade många stora designers som vi ser idag, bland annat Nigo (Bape) och Jun Takahashi (Undercover), som båda arbetade under Fujiwara när de var yngre.

Hiroko Takahashi

För något lite mer klassisk, kan du inte sakna Hiroko Takahashi-arbetet. Den Tokyo-baserade konstnären och designern tar kimono tillbaka i modern tid med en 60-tal retro-futuristisk design. Med fokus på mönster som huvudsakligen använder cirklar och linjer har Takahashi skapat en värld av mångfald från det enklaste ursprunget. I början av 2000-talet arbetade hon som modedesigner innan hon gick tillbaka till universitetet för att slutföra sin mästare i konst. Att gå på linjen mellan konst och mode är där Takahashi är mest bekväm. Bortsett från kläder, har hon också skapat sin egen uppsättning hemdoftar som kallas 'Japanese Stories'.

Shigeki Morino

Tokyo-födda Shigeki Morinos ovanliga namn, Patchy Cake Eater, är designat för den känsliga dammanen. Lanserad 2012, Patchy Cake Eater är lekfull, färgstark och modern. Morino införde ordet "patchy" i namnet som en nod till blandning och matchning av tyger i hans mönster. Morinos herrkläder tar kärnan i kvinnlig skräddare som används för kvinnokläder och tolkar det på nytt för herrmod och utlåter en delikatess till sina mönster. Designern drar ofta inspiration från vintagestilar, och lägger till en modern twist till klassiska element. Till exempel var hans höst / vinter Tokyo-samling 2015 inspirerad av stilen i Tokyo 1977.