10 Nyc-Baserade Modedesigners Veta Om

Den här generationens satsning av framväxande designers är ett bevis på att New York är mer integrerat i modedesign än någonsin. I själva verket är staden också ett nav för det bästa i skönhet och stil. I stället för att skapa egna etiketter fräscha ute i skolan har många av dessa designare honat sin talang på etablerade varumärken innan de startar på egen hand. Här är namnen som för närvarande utformar samtida mode i New York.

Chris Gelinas

Den kanadensiska designer Chris Gelinas odlade respekt för hantverk i ung ålder, påverkat av hans sömnstorma mormor och woodworker farfar. Denna uppmärksamhet på detaljer, tillsammans med hans tidigare erfarenhet av att arbeta för high fashion-etiketterna Balenciaga, Marc Jacobs, Proenza Schouler och Theyskens Theory, framgår av hans finarbetade kläder. Gelinas var mottagare av Peroni Young Designer Award 2013 och hans debut SS14 kollektion skapade vågor, och han har sedan nominerats till LVMH Fashion Prize. Med ett redan imponerande CV under hans bälte och ett engagerat följe bland modetillverkarna är det uppenbart att Gelinas håller på att slå stor tid.

Vindens varelser

Varelser av vinden grundades 2008 av Shane Gabier och Christopher Peters, båda examen från Chicago Institute of Design. Deras samlingar är inspirerade av dynamiska, fantastiska ämnen som ungdomskultur och myter, medan de återstår tillgängliga för en bredare publik. Duoen förtvivlar en myriad av olika teman i var och en av sina samlingar, samtidigt som de skapar ett verkligt tidlöst utseende. Medan deras inspirationskällor kan komma ihåg arbetet med fler avantgarde-designers, upprätthåller duonens arbete ett mer begränsat tillvägagångssätt, som gynnar smakfulla floraler och slående silhuetter över kulor och billiga popkulturreferenser. Det här äktenskapet med fantasi och bärbarhet har lockat många utmärkelser, inklusive CFDA Swarovski Crystal Award for Womenswear, och det är tydligt att både mönster och designers har lång livstid.

Eleen Halvorsen

Eleen Halvorsens design omfattar både magi och myt om hennes infödda norge med urbaniseringen av hennes adopterade New York City, vilket resulterar i bitar som vänder sig för alla rätta skäl. Halvorsen använder sin kompetens inom skräddarsydda och mönsterkort för att driva gränser för vad kvinnans kläder ska se ut. Trots sin avantgarde, futuristiska designmodell, finns det fortfarande ett väsentligt feminint element i hennes arbete som tar dem från konceptuellt till bärbart. Halvorsen tänker inte bara utanför boxen, hon rekonstruerar den.

Harbison

Harbison är ett annat varumärke som grundades efter många års erfarenhet av den moderna amerikanska modebranschen. Charles Elliott Harbison arbetade som textildesigner efter examen från Parsons, innan han tog ställning i kvinnokläder på Michael Kors och Luca Luca. Designern använder lyxiga tyger och mönster i en ren sportklädsel-inspirerad stil för att skapa mångsidiga, moderna tolkningar av klassiska bitar. Resultaten är också praktiska: jackor anpassar sig via dragkedjor och knappar till klänningar, vilket innebär att begreppet dag till natt till en helt ny nivå. Medan varumärket är för närvarande i sitt framträdande skede, är Harbisons sofistikerade estetik säker på att hjälpa sitt varumärke att hitta ett starkt fotfäste under det närmaste året.

Hood by Air

Hood by Air producerar högkonceptstycken som refererar till gatukulturen och har sedan fått en enorm ungdom efter. Deras framgång visar också kraften i New York-artister som A $ AP Rocky för att få nya designers att bli framträdande. Medan märket säljs som ett märke för herrkläder, har det en könslös överklagande som har gjort den allmänt populär, och deras okonventionella skräddarsydda dämpar gränserna för hur man ska definiera herrkläder. Varumärkesstycken inkluderar varumärkets slogan sweatshirts och kreativ regissör Shayne Oliver fortsätter att driva etiketten i nya spännande riktningar för att skapa ett hållbart varumärke.

Karolyn Pho

Karolyn Pho grundade sitt eponymous varumärke 2012, men arbetade tidigare som stylist för film- och musikvideor efter examen från California State University 2007. Hennes bakgrund i narrativ styling kan ses tydligt i hela sitt arbete: hon spelar med humör och genrer i det sätt som de flesta designers experimenterar med mönster, och hennes samlingsbilder ser ut som stillbilder från en film. Det kan vara detta skapande av ett helt "koncept" kring sina samlingar som har samlat ett signifikant följande: hennes samling är nu lagrad över hela världen och hon har profilats av Wild and Blackbook som en designer att titta på.

Public School

Medan denna etiketts samlingar kan fungera från fasthållna paletter och favoriserar en klassisk siluett, är Public School inte en att dra på singulära influenser. Märkets överdimensionella utseende kan förklaras av deras bakgrund i herrkläder, som har utlåst sitt arbete en utilitaristisk vibe. Designern bakom varumärket är också mästare för att begränsa mängden högkvalitativa bitar som de kommer ut med: deras senaste kollektion inkluderade bara 13 utseende. Designersna Dao-Yi Chow och Maxwell Osbourne grundade varumärket 2008 och har sedan dess skapat en långsammare framgång. Förra året var de dock mottagare av CFDA Fashion Fund Award och CFDA Swarovski Award for Menswear. Konstruktörerna har uppgett att de vill skapa bitar som är "livslängd" och de har skapat en etikett som utan tvekan kommer att göra detsamma.

Tim Coppens

New York är den perfekta plattformen för internationella designers att skapa en namn för sig själva, och få unga designers är bättre bevis på detta än Tim Coppens. Designern kommer från alternativ mode huvudstad Antwerpen, Belgien, där han förvärvat sin examen i design innan avdämning till andra sidan dammen för att arbeta för Adidas och Ralph Lauren. Den atletiska estetiken hos dessa två märken hade ett stort inflytande på hans arbete, vilket har funnit stor popularitet i de senaste årens sportväxling. Kommersiella och kritiska framgångar har inte varit tunna på marken: hans arbete finns för tillfället hos många återförsäljare, bland annat Barneys och Harvey Nichols, och han var 2014-mottagare av CDFA Swarovski Award for Menswear. Vi kan vara säker på att förvänta oss stora saker från den här unga designern, oavsett vilken sida av Atlanten han är på.

Tome

Tome är en etikett vars arbete trotsar kategorisering efter era och genre. Grundades av designers Ramon Martin och Ryan Lobo 13 år efter examen från fashion college i Sydney, Australien, har de kollektivt erfarenhet av varumärken som Alberta Ferretti och Derek Lam. Deras varumärke är därför resultatet av ett stort antal influenser från hög och låg kultur, som de kombinerar med Prada-liknande panache. Deras SS15-kollektion dominerades av tidlösa bitar i väldiga tyger, vilket skapade en varumärkesbild som har vunnit över fans av fans, inklusive CFDA-bedömningspanelen. Som finalister i den enormt prestigefyllda CFDA / Vogue Fashion Funden är de helt redo att bryta sig in i det vanliga.