Toppmoderna Konstnärer Från Kambodja Du Behöver Veta

Traditionell konst kan fortfarande dominera i Kambodja, med målningar av Angkor Wat, landsbygdsscenarier och porträtt som oftast hittades hängande på husets väggar, men en ny generation konstnärer mästar de senaste konsttrenderna. När mer samtidskonst introduceras i landet, kommer en våg av reklam på och rörelsen sprider sig snabbt. Här är tio artister att se upp för.

Leang Seckon

Leang Seckon, 'Indokina War', 2015 | © Leang Seckon

Som en av landets mest kända artister, säger vissa Kambodjas första samtida konstnär Leang Seckon 47 kombinerar gamla khmerberättelser med dagens bekymmer, såsom snabb utveckling, miljöförstöring och Kambodjas våldsamma förflutna . Han kom först till Phnom Penh 1992 för att anmäla sig till en målningsklass vid Kungliga Högskolan för Konstnär och sedan dess har han gjort multimediaarbete som drabbar starkt personlig erfarenhet. Efter att ha sålt sin första målning vid floden av en flod för 350 dollar, går hans arbete nu upp till 20 000 dollar.

Em Riem

En stalwart på samtidskonstscenen vågar 44-årige Em Riem vara annorlunda. Ursprungligen från Kandalprovinsen studerade han vid Kungliga högskolan i Phnom Penh och även i Frankrike - vid Konsthögskolan i Saint-Etienne och Högre National School of Decorative Arts of Paris. Reims modsinne är lika hög som hans konst och han är ett av landets ledande manliga modeller. Hans konst innehåller ett brett utbud av material och inspirationer, från soffor av rotting (en typ av palm som ofta används som trä) till abstrakta aluminiumskulpturer och från målade porträtt av Khmer Rouge offer för eklektiska akrylmålningar på landsbygden. Han har också sitt eget galleri - X-em Galerie.

Chan Dany

Chan Dany kommer från Prey Veng och studerade på Reyum Art School innan han blev en av de största figurerna i den nuvarande kambodjanska konstvärlden. Hans arbete säkrar ett varierat utbud av konstformer och ovanliga material för att utforska sin inhemska kultur. Medier som han dabbles med inkluderar målning, sömnad och collage. Född 1984, har Dany presenterat solo och grupputställningar i länder över hela världen. Dessa inkluderar Singapore, Tyskland, Frankrike, Österrike, Storbritannien och Hong Kong - där han nominerades till den suveräna asiatiska konstpriset år 2015.

Dina Chhan

33-årige Dina Chhan är en av Kambodjas enda kvinnliga skulptörer, men hennes konstnärliga färdigheter sträcker sig också till målningar som fokuserar på teman av liv, musik och vardagliga aktiviteter. Hennes passion för kreativitet har lett till hennes undervisningskonst till barn och tonåringar i flera av huvudstadens barnhem och på International School Phnom Penh. Chhans arbete påverkas av hennes uppväxt i ett flyktingläger i Poipet; Hon använder också sin konstpraxis för att öka medvetenheten om Kambodjas dolda landminor - vilket orsakar en stor fråga till denna dag. Hon var den enda kvinnliga kambodjanska konstnären som deltog i FN: s My Action Gateway, där hon besökte mindrabbade provinser för att se hur Kambodja hanterar sprängämnena och presenterade sin tolkning av frågorna genom skulptur.

Dina Chhan, Song Bird '| © Dina Chhan

Svay Sareth

Efter att ha skaffat topppriset på Singapores Prudential Eye Awards i början av förra året, samt att säkra en show på Londons prestigefyllda Saatchi Gallery i september, är Svay Sareth en av grundarna av det samtida konströrelse. Född 1972 i Battambang började han göra konst som en ung tonåring som bor i platsens två flyktingläger nära den thailändska gränsen. Ritning och målning blev hans dagliga flykt från våldet han bevittnade växer upp under Khmer Rouge-regimen. Efter kriget slutade Sareth med grundare Phare Ponleu Selepak, en icke-statlig organisation och konstskola i Battambang som ligger bakom den populära attraktionen Phare, den kambodjanska cirkeln. Sareths utbud av skulpturer och installationer görs med hjälp av material och processer i samband med krig, som metaller, uniformer och kamouflage.

Kim Hak

En av landets ledande unga samtida fotografer, Kim Hak, visar på otaliga berättelser genom sina atmosfäriska fotografier. Född 1981 i Battambang, har han använt sitt fotografi för att illustrera Khmer Rouge-överlevandeserier, spela in begravningen av kung Sihanouk och sitt hemlands föränderliga landskap. Hans arbete har presenterats på konst- och fotofestivaler, som Photoquai i Paris, World Event Young Artists i Nottingham och Singapore International Photography Festival. År 2011 vann han ett boende vid musée du quai Branly-Jacques Chirac i Paris och andra pris på utställningen Stream Photo Asia i Bangkok.

Remissa Mak

Remissa Mak, "Water is Life", 2015 | © Remissa Mak

Remissa MAK, född i Phnom Penh 1970, ses som en av hans generationer mest framgångsrika fotografer. Remissa har studerat måleri och fotografi på Royal Academy of Fine Arts, och har utställt och distribuerat sina fotografier över hela världen under de senaste två decennierna, både som en fotojournalist och en fin konstnär och hans arbete blev snabbt internationellt erkänt. Sju stycken från MAKs "Fish & Ants" -projekt är en del av konstmuseet i Singapore Art Museum, och han är fotojournalist för European Pressphoto Agency.

Sokhorn Meas

Även om han tränat som inredningsarkitekt på Royal University konstnären i Phnom Penh, har konstnären alltid varit i spetsen för Sokhorn Meas sinnen, så efter examen var hans längtan efter konstnärligt uttryck förblivit ofylld. Han började experimentera med att skapa skulpturer, målningar och staging live performances. År 2006 höll han sin debut-solutställning i Phnom Penhs Java Arts och hans karriär som en heltidsartist lanserades. Att inspirera från hans omgivning är den 39-årige inte rädd att använda sitt arbete för att göra ett uttalande. Meas är känt för sin användning av avfall och föremål, såsom taggtråd, ruttande trä och plast.

Kong Vollak

Kong Vollak, "Genom kriget", 2015 | © Kong Vollak

Kong Vollak föddes 1983 i Phnom Penh och växte upp med en passion för allt kreativt. År 2006 tog han examen från Royal Academy of Fine Arts, specialiserat på skulptur och sedan dess har han utställt ofta i hela Kambodja. År 2007 bildade han tillsammans med några kamrater konstkollektivet Stiev Selapak (Art Rebels); Samma år nominerades Vollak som kambodjansk curator för Mekongs konst- och kulturprojekt. Två år senare blev han en högskole konst- och konsthistorielärare i Svay Rieng-provinsen för att vårda en ny generation konstnärer. Han använder en rad konsttekniker för att reflektera över Kambodjas historia och att röra sina oro över hur utvecklingen och globaliseringen påverkar hans land.

Teang Borin

Teang Borin, mer känt som Din, skulle sitta på de dammiga spåren i sin kampot by som barn och spåra ritningar i marken med en pinne. Han växte upp och utvecklade ett intresse för allt från att måla till inredning. År 2000 flyttade han till Phnom Penh för att studera arkitektur, och under denna femåriga kursen blev han fascinerad av dansare av Apsara (en klassisk dans i Khmer) som förtrollar publiken med sina graciösa gester. Han började därför skapa stora abstrakta målningar av dansarna. Tillväxten av hans rykte innebar att han öppnade ett galleri som heter DinArt 2015.