De 10 Viktigaste Konstverk På Uffizi Gallery, Florens

En av världens finaste och äldsta konstgallerier, Uffizi i Florens, Italien har inrymt världens mästerverk sedan Leonardo. Etablerade år 1581, designades av Vasari, arkitekt och författare av Lives of the Artists . Samma kärleksfulla detalj som gick in i det här mästerverket av konstskrivning gick in i kurationen av museet och har fortsatt att göra det sedan dess. Upptäck några av sina finaste mästerverk här.

Födelsen av Venus av Sandro Botticelli

Kanske är Uffizi mest kända verk, Födelsen av Venus en av de målningar som har uppnått en berömmelse som tjänar till att dölja storheten i det ursprungliga arbetet. Precis som Mona Lisa eller Warhol Marilyn -serien, kan våra förväntningar inte misslyckas, men Botticelli blir otroligt nära att motivera detta arbetets rykte. Den lockande beautifuo Venus som står på hennes skal är den mest minnsaspekten, men arbetet glädjer sig också i sina små detaljer - i veck av tyg och flytande blommor. Dess rena storlek och skönhet imponerar också.

Sandro Botticelli, Venus Födelse | © WikiCommons

Fra Angelicos kronning av Jungfrun

En av de mest fantastiska altarbitarna som någonsin skapats, erbjuder Fra Angelicos arbete oss ett helhetskompendium av heliga, som varje ger sin egen unika karaktär och ande av mästaren av 15-talet. Målningen är bedövning nog för sig, men när den kombineras med det detaljerade gravyrarbetet i förgyllingen blir detta verkligen ett mästerverk. Ursprungligen en triptych, erbjuder detta arbete en mängd detaljer som gör det möjligt för detta arbete att sticka ut sig själv. Men du kan se sina systrar på närliggande San Marco för att få en uppfattning om hur Angelico tänkte på triptiken.

Fra Angelico, Jungfruens Coronation | © WikiCommons

Laocoön och hans söner av Baccio Bandinelli

En del av Uffizi's hisnande skulpturkorridor, Bandinellis skulpturer lär oss mycket om vad vi behöver veta om konstnärliga metoder under den italienska renässansen. Baserat på en hellenistisk skulptur som bildades i 1506 tog Bandinelli det förstörda originalet och dess beskrivning av Pliny den äldste och använde den för att modellera en modern rekreation för påven Leo X för att ge som en gåva till kung Francis I. Här har vi hela berättelsen om Renässansen i mikrokosmos: en konstnärlig uppdrag från en mäktig ledare baserad på antikens verk, som sedan omformas till en modern publik av en mästare.

Baccio Bandinelli, Laocoön och hans Sons | © Zenm / Flickr

Madonna med den långa halsen av Parmigianino

Den underliga vuxnaliknande delen av barnet och den berömda långa nacken i sitt samtal, bör fungera mot Parmigianinos mest kända arbete, men på något sätt ser de ut målningen med sin egen unika typ av nåd och stillhet. Faktum är att allt i denna målning är radikalt och innovativt, från dessa proportioner till det konstiga perspektivet, till den mycket ovanliga placeringen av figurerna inom målningen, och visar en målare som försöker nya sätt att avbilda bekanta scener som försökt av alla målarens stora föregångare. Och Madonna med Long Neck är ett bevis på att ett radikalt nytt sätt kan leda till att ett mästerverk målas.

Parmigianino, Madonna Dal Collo Lungo | © WikiCommons

Porträtt av påven Leo X med två kardinaler av Raphael

Raphaels porträtt av påven Leo X, som beställde många av galleriets finaste verk, är en av de tyst revolutionerande verk som gör Uffizi värt att utforska. Raphael förskjuter idealismen i sin tid för att visa påven, eftersom han måste ha varit i verkligheten, en "vårtor och allt" tillvägagångssätt som inte skulle bli framträdande i minst ett sekel. Dessutom har befälhavaren Raphael fyllt målningen med referenser till samtida händelser vilket innebär att arbetet har en ny detalj att erbjuda på varje enskild visning.

Raphael, "Porträtt av påven Leo X med två kardinaler" | © WikiCommons

Kristi ledare av okänd toskansk mästare

En tidig skildring av Kristi huvud är en målning som är mest känd på grund av dess införande i introduktionen av EH Gombrichs sällsynta Konsthistoria . en fascinerande inblick i en försummad period i konsthistoria. Innan idealiserad naturalism blev det avgörande sättet för konst i århundraden, så arbetades sådana verk. Utsmyckning och känsloskildhet har företräde framför realismen, vilket ger arbetet en spännande expressionism som inte skulle återvända till konst fram till 20-talet. För att se detta arbete är att se hur konsthistorien verkligen kunde ha tagit en helt annan riktning.

Annunciation av Leonardo da Vinci och Andrea del Verrocchio

Uffizi ligger inom den lilla övre delen av museer som äger en Da Vinci. Annunciation är en av cirka 16 målningar vi har från kanske världens mest kända konstnär hela tiden. Det är en informativ inblick i den tidiga da Vinci, som målade detta arbete tillsammans med sin herre Verrocchio. Även om det nu utan tvekan anses vara ett samarbete, kan tecken på signaturen da Vincis stil tydligt ses, särskilt på Angel Gabriel till vänster, vars ansikte har en distinkt likhet med konstnärens andra verk, La Belle Ferronnière och Mona Lisa .

Leonardo da Vinci och Andrea del Verrocchio, "Annunciation" | © WikiCommons

Medusa av Caravaggio

Tillsammans med Födelsen av Venus , är Caravaggios Medusa det arbete som folk mest associerar med Uffizi Gallery. Förutom en gripande studie av en av mytologins mest övertygande karaktärer är detta runddukarbete ett spännande utforskande av form från en av hans stora radikaler. Representerar både Medusa själv, vars huvud kan vända människor till sten och den speglade skölden som äntligen slog henne, är arbetet en fascinerande utforskning av motsatser och konstens natur samt en gripande bild i sig.

Caravaggio, "Medusa" | © WikiCommons

Doni Tondo av Michelangelo

Denna skildring av Doni Tondo (även känd som "The Holy Family") erbjuder en upplevelse som endast är tillgänglig på detta galleri: chansen att se en panelmålning av Michelangelo, för detta är Den enda som överlever. En fascinerande föregångare till det sixtinska kapellet, som han förmodligen började efter att ha avslutat det här arbetet, erbjuder många möjligheter att se Michelangelo's behärskning av kroppsform och tyg genom att man visar en klädhårig helig familj flankerad av vackra manliga nakenstudier. Förekomsten av den förra har förvirrad många konsthistoriker.

Michelangelo, 'Doni Tondo' | © WikiCommons

Venus of Urbino av Titian

Den bästa och mest kända av Titans nudes, Venus of Urbino är ett mästerverk av formen och en av de mest lockande kvinnorna i konsthistoria . Dess uppriktiga och skamlösa erotik var chockerande för sin tid, och arvet av detta arbete kan spåras genom konstnär från Manet till Tracey Emin och Sarah Lucas idag. Många, inklusive författaren Mark Twain, ser målningen som en obscenity, en pornografisk blöt i Titians felfria karriär, medan många andra beundrar behärskningen av kött Titian uppnår. Se målningen själv för att formulera din egen åsikt om en av konstens mest kontroversiella stycken.

Titian, 'Venus of Urbino' | © WikiCommons